诞生于风雪夜的艺术摇滚Rio Wolta

在瑞士，Rio Wolta经常被许多同行描述为“不走寻常路的音乐人”，因为除音乐外、他还从事舞蹈和视觉艺术的相关工作并且获得了很多的奖项，因此许多人说Rio Wolta是一个“用视觉思考的音乐人”。而由于十几年如一日地抛弃传统音乐人固有的思考模式，他的音乐也被同时开拓出了另一种可能。这也是为什么Rio Wolta一直坚持在剧院工作的原因，他希望能够通过剧院广阔的空间来改变大多数音乐人对于“舞台”的执着，创作出空间感更强的音乐。 如果世界上依然有人相信画面是可以被“听到”的，那么Rio Wolta一定算一个。

早在15岁的时候，Rio Wolta就在阿尔卑斯山组建了自己的第一支乐队。不过很快他就发现，除了山间奇妙的万物生灵和行色匆匆的游客之外，很难找到其他能够理解自己音乐的人。于是在2010年，他毅然决然选择“出山”，来到人头攒动的苏黎世继续自己的音乐事业，同时也开启了他作为导演和剧作家的生涯。因为一直希望把自己的音乐影像化，从而在演出的时候向观众传递更多的信息，他开始将很多视觉上的想法移接到了音乐当中。

2015年，他发表了自己的第一张专辑《Swing For The Nation》，专辑一经面世就获得了全瑞士媒体的一片赞扬之声，被评为年度最佳独立音乐专辑。同年，他的MV《Through My Street》荣获了巴黎的国际音乐录影带艺术节的“最佳影片”奖。

2018年，Rio Wolta发行了自己的第二张专辑《No More Intimate Music》（音乐不再亲密）。 正如专辑的名字，Rio Wolta试图通过音乐，去揭示现代资本主义的本质：利用私人或者亲密关系来助推消费主义。抛开所有的虚情假意，所谓的“公共亲密”这个概念本身就是个矛盾的伪命题。因此，专辑试图对艺术家提出疑问：“艺术家的责任是什么？我们也要售卖我们对这个世界的感知吗？我们是不是也要假装起来才能挣到钱？我们是真实还是虚伪的？”

这张专辑由瑞士著名音乐制作人、曾与Phillip Glass共同合作音乐的Helge van Dyk在法国和瑞士耗时两年时间制作完成。Rio Wolta（主唱）与吉他手Fabian Eichin、贝斯手Patrick Wallimann、女主唱Sereina Büeler以及双鼓手Patrik Schmid和Mario Kummer共同完成了专辑的录制工作。在此前，Rio Wolta的专辑完全是由他一人演奏所有的乐器而录制完成。 很快，Rio Wolta就将带着他的新专辑和全部乐队成员来到中国——他新专辑发行巡演的第一站。而届时中国的观众们也可以第一时间在现场买到这张新专辑。

这是Rio Wolta的第三次中国之旅。2017年夏天，Rio Wolta曾经作为Red Gate Gallery（红门画廊）的驻地艺术家参与了多项影像艺术品的创作，并在瑞士文化基金会支持下，于北京、天津和大连进行了一次个人的小型巡演。在他看来，中国是这个世界上变化最快的国家，这种变化给了他无限的创作灵感。不管怎么说，这场演出都将是一次全新的力与美的碰撞。它将再度带你挣脱现实的暴力漩涡，进入到一个非现实的实验空间！这一切，请来到现场证实。