2023年4月15日至7月12日 — 视觉艺术

国籍：中国
驻留地点：线上

叶轩通过研究创作穿梭于艺术、音乐与信息技术衍生的各种语境。佢创作的出版物、装置和表演合成语言、代码、声音、身体、图像、数据、光线和时间。佢的作品常涉及即兴与计算，与技术生态中的超个人能动性耦合，制噪于意指生成与世界构筑。

近期个展包括“以旋喂旋”，加拿大当代艺术博物馆 (2022)；“填充克莱因瓶”，CONTACT国际摄影节-瓦利美术馆-InterAccess电子媒体艺术中心 (多场域二人展，2020)；“口欲逻辑”，PARI NADIMI画廊，多伦多 (2019)。群展包括“机器身体”，矢量艺术节 (2022)；“太阳船: 使洪水成为可能的弧线”，威尼斯建筑双年展 (2021)；MUTEK电子音乐与艺术节 (2021)；“悖论之物：录像雕塑艺术从1968年到今”，peer to space，柏林 (2021)；“人类软件的寓言式电路”，达令铸造厂视觉艺术中心，蒙特利尔 (2020)；“所有时间”，安大略美术馆，多伦多 (2019)；“密抄”，Vivid Projects，伯明翰 (2019)；“边界共振”，北京歌德学院，北京 (2018)等。作品选入加拿大歌德学院“后人类主义”专刊，ArtAsiaPacific“新浪潮”专栏，德国艺术论坛“女性主义4.0”专刊。曾获得公平银行新锐数字艺术家入围奖，以及加拿大人文社科研究委员会奖学金。佢曾表演于众多实验音乐节和DIY演出。

驻留期间，佢计划从生态学、经济学和信息研究的角度围绕去中心化系统的概念进行研究和创作。《蒲公英涡环》计划的灵感来自于作为生态系统中一个节点的植物蒲公英与数字网络分布共享的信息传输模式。通过基于网络的互动体验和远程表演，《蒲公英涡环》是对去中心化系统诗意的思辨虚构。佢将采用去中心化网络技术的道德实践来搭建这个项目的核心基础设施，其结果将是一个基于网络的装置，一部多模态的诗。《蒲公英涡环》通过文字、声音、可视化、气候数据（比如：风）和生物反馈试图唤起这些网络中超人类的能动性，以此在分散的身体之间创造一种联系感，重新想象我们在还未过去的大流行未来-现状中彼此的关系。这个项目后续将进行网络化的声音表演。佢将使用神经反馈作为作曲工具与来自瑞士的乐手远程即兴。通过与苏黎世艺术大学计算机音乐和声音技术研究所和Embassy of Foreign Artists的生物技术校园等机构的交流，在云端以乐谱的形式激活装置。

叶轩个人网站